临夏融媒记者 李萍 包蕾 孙福城

黄河奔流，滋养着广河文化底蕴深厚的热土，古老的齐家文化在此发祥沉淀。齐家文化因广河县齐家坪而得名，以甘肃为中心辐射青海、宁夏等地区。自发掘以来，诸多出土器物揭开了远古先民生产生活的神秘面纱，而玉器是具有代表性和彰显礼制文化底蕴的瑰宝。

从齐家坪遗址的夯土到博物馆里的温润古玉，每一道刻痕都镌刻着先民与黄河共生的印记，在时光的洗礼中凝练成中华民族多元一体格局的深厚底色。‌‌在众多文化遗存中，齐家玉器静静伫立，以石为材、以心为器，凭借一脉相承的古老治玉技艺，承载着四千多年前先民的生活志趣与精神信仰。

传承人邢财成

齐家治玉始终秉持素面为本、简约为魂的创作理念，玉璧圆润端庄、玉琮规整厚重、玉璜雅致含蓄、玉刀古朴大气，每一件器物线条质朴、气质沉稳，一刀一磨皆藏岁月温度，一器一物尽显文明根脉，在代代坚守与默默传承中，让黄河上游的古老玉文化绵延至今。2024年，齐家治玉入选甘肃省第五批省级非物质文化遗产代表性项目名录。

作为中国史前玉文化的重要一脉，齐家治玉的核心在于青铜工具的开创性运用。1924年，齐家文化遗址在广河县被发现后，出土的玉器打破了学界对史前治玉的认知——齐家先民是最早将青铜工具用于治玉的族群，他们开创的“铜石并用，金石为开”的治玉模式，奠定了中华金属治玉的基石。相较于红山文化和良渚文化以石治玉的局限，青铜工具的硬度与锋利度，让齐家治玉在器型塑造和孔道砣碾等方面实现了质的飞跃。

在遥远的史前年代，先民以玉比德、以玉明礼，把对自然的敬畏、生活的期许和美好的向往都融入治玉的每道工序中，体现了齐家文化的精湛工艺，蕴含着深厚的礼仪理念。历经千年沧桑，这套独属于黄河上游的治玉工艺几度沉寂，一代代匠人接续坚守，让古老技艺得以薪火相传。州级非遗代表性传承人邢财成是当代守护传承的中坚力量，他数十年深耕齐家古玉研究与古法治玉复原，潜心复刻史前治玉工序，让深藏岁月的齐家治玉重新鲜活于世。

“如切如磋，如琢如磨”，齐家治玉的精髓藏在工艺流程里。邢财成等匠人复原的古法治玉工序完整再现了齐家先民的智慧：首先依据玉料色泽与纹理确定形制，以石刀、青铜刀切磋出玉胚；再用骨质或青铜工具砣孔碾道，齐家玉璧的喇叭状单面斜道、道壁螺旋纹，正是锥形工具带动碾玉砂留下的独特印记；最后整边修形，让玉器褪去粗粝、渐露温润。不同于红山玉器的灵动、良渚玉器的繁复，齐家玉器以“光素无纹”为特色，玉璧、玉琮等礼器形制简洁大气，玉刀、玉斧等实用器浑雄拙朴，寥寥数道工序便将“天人合一”的哲学融入玉器肌理。

邢财成的工作室里，他握着工具在璞玉上细细琢磨，玉屑随水流落下，四千年前齐家玉的温润光泽渐渐苏醒，古老玉文化在黄河之畔焕发新生。关于治玉之道，邢财成说：“璞是没雕琢之前的一种玉，有了璞还要有砥砺，砥是砥石、砺是砺石，玉不遇砥砺不可以成器。切开的玉面不平整就要磋，目的是让玉面平整，要让玉成器还得琢，成器后反复打磨才能使玉器有光泽。理，就是顺着玉的纹理切、磋、琢、磨，使之成器。玉质的滋润、器型的优美体现了中华传统治玉攻坚克难、锲而不舍的精神，而治玉的精神也是我们中华民族精神的重要组成部分。”

邢财成娓娓道来治玉的精妙之处，表明齐家治玉全程依托手工操作，不依赖现代化机械速成加工，从选料甄别到开料切磋，从琢型到细磨抛光润色，环环相扣、步步精细，每一道环节都讲究顺势而为、因材施艺，全凭手眼心得把控分寸，靠岁月历练沉淀功力，急不得、快不得、更省不得。

一项非遗技艺能穿越千年依旧鲜活，核心在于工序的坚守与匠心的延续。“理，治玉也。”玉器的产生是个非常复杂的工艺过程。‌齐家文化治玉工艺流程‌主要包括选料、开料、切割、砣碾、打磨和抛光6个核心步骤，是一套成熟且具有鲜明特色的史前玉器制作体系。

选料是开篇，也是决定玉器品相气韵的根基所在。广河及周边毗邻区域山川绵延，得天独厚的地理环境孕育了质地优良、色泽温润的天然玉料，多以透闪石和蛇纹石为主，这类玉料硬度适中、韧性十足，肌理细腻紧实，历经打磨后光泽柔和内敛，完美契合古玉温润低调的审美特质。老一辈治玉匠人选材秉持“顺玉而为”的原则，从不贪多求大，只重质地纯粹、纹理干净。手持璞玉反复端详，细细摩挲辨识玉料肌理纹路，耐心排查内部细微裂隙，用心甄别色泽深浅变化，剔除杂质繁多、肌理杂乱、品相不佳的石料，只留天然天成、质地上乘的优质璞玉入工。

开料与切割，是最考验功底、最见传承底蕴的核心环节，也是古法治玉与现代制玉最大的区别所在。远古没有机械设备，先民就地取材，以竹木石材打造简易工具，搭配天然解玉砂与清水辅助，独创片切割、线切割等古老技法，依靠手动工具带动解玉砂反复摩擦玉料，日复一日慢慢研磨、缓缓分割，循序渐进耐心打磨。整块璞玉想要分割成合适大小与规整形状，往往需要耗费数日乃至数月光阴，匠人全程凝神聚力，手上力道轻重有度，切割角度拿捏精准，既要保证玉料切面平整顺滑，又要避免玉材受力不均出现开裂破损。

砣孔碾道工艺是极具辨识度的标志性技艺。古老治玉主要采用骨质、石质或青铜锥形工具带动碾玉砂，砣碾孔道。大多遵循单面砣碾古法，成型后形成独具特色的马蹄孔道造型，孔道外宽内窄，孔道壁留存细密自然的螺旋磨痕，古朴质感浑然天成，一眼便能分辨出齐家玉器独有风貌。雕琢玉璧、玉琮等大型礼仪玉器时，多采用骨质、石质或青铜锥形工具，搭配碾玉砂与清水持续研磨，循序渐进慢慢砣碾，等到即将穿透玉料之时自然崩裂成型，无需后续刻意修饰，保留原生古朴形态。

打磨与抛光，是唤醒玉器温润本色、成就气韵风骨的收官工序，也是齐家治玉崇尚极简美学的集中体现。以素面为核心特色，极少瑑刻繁杂纹饰，不做多余修饰点缀；褪去浮华、回归本真，极简之下见匠心，朴素之中见底蕴，这是齐家治玉千年传承不变的审美追求。打磨环节循序渐进、由粗至细，匠人选用天然解玉砂、兽皮等原生态材料，搭配清水反复细细摩挲玉器表面，一点点褪去切磋砣碾留下的粗糙痕迹，慢慢抚平玉器肌理棱角，让器型线条愈发柔和流畅，玉器质感愈发细腻温润；抛光环节不要光亮刺眼，只求温润内敛，以细腻兽皮反复擦拭打磨，让玉器呈现柔和雅致的蜡状光泽，触之温润细腻，观感沉静低调，光而不耀、静而不喧，尽显东方美学独有的含蓄内敛气质。

这些工艺不仅反映了当时高超的手工技艺，也体现了玉器从实用属性向礼仪象征转变的文化进程，成为研究中华文明早期玉器礼制发展的重要实物依据。巧夺天工的古玉，利用“他山之石”类硬度高于玉的刚玉、石榴石等制成的“解玉砂和碾玉砂”，辅以水来碾磨玉石琢制成所设计的成品。琢玉的技巧高超而治玉的工具简陋，原始的工具琢磨出精美的玉器，本就是人间奇迹。

邢财成说：“齐家玉器不是普通的玉器，每一道纹理都藏着先民的智慧，治玉要先懂玉。”齐家治玉非遗正是“切磋琢磨，相互砥砺”传统治玉技艺的活态展现。

治玉如治学，邢财成的技艺精进之路，是对匠心的生动演绎和齐家治玉传承困境的缩影：他自幼随舅舅张英儒习得完整技艺，却眼见同行纷纷转向现代雕玉技术，传统治玉几乎退出历史舞台。为留住这门技艺，邢财成一边钻研现代技术，一边沉心整理传统治玉的文献与实物，2019年成立齐家文化治玉中心，系统复原传统治玉工艺流程、建立资料库、拍摄影像资料等，在田野考察中印证“理玉”之道，让千年技艺不被遗忘。

齐家治玉传承的新生，真正在于传统与现代的融合。作为传承人，邢财成常态化展示古法治玉工序、讲解非遗精神内涵，集展示、演示于一体的体验馆也在规划中，为的是让更多人认识齐家治玉、读懂齐家文化。如今的齐家治玉，不再局限于“复刻古玉”：将齐家玉器的朴拙美学融入现代设计，把玉璧纹样简化为文创产品的装饰，让鸳鸯玉制成的茶具、摆件走进寻常生活；数字化技术为技艺保护赋能，3D扫描复刻古玉形制，线上展厅展示治玉工序；开设培训班吸引年轻学员走进工坊——他们带着现代审美与设计理念，在青铜工具与玉料的碰撞中，重新理解“玉不琢不成器”的深意。

如今的广河大地，齐家文化的文脉源远流长，非遗传承的步履坚实有力。在齐家文化博物馆，一件件齐家玉器静静陈列，玉质的温润与岁月的斑驳交织，讲述着黄河文明的厚重。从四千多年前的史前工坊，到如今的非遗传承中心，齐家治玉的脉络从未断裂：它扎根陇原大地，汲取着黄河的养分，在传统与现代的对话中，让千年玉魂重焕光彩。

“齐家治玉的技艺，是刻在玉石上的文明记忆。”邢财成摩挲着手中刚完工的玉璧，刻刀传递到年轻一代手中，刀起刀落间，当年轻的手触摸到千年的纹理，齐家治玉的故事在黄河岸边继续书写。